在阿姆斯特丹举行的第一届马勒音乐节。 值此25周年之际 威廉·门格尔伯格(1871-1951) 在 阿姆斯特丹皇家音乐厅乐团(RCO).

“在我们庆祝威廉·门格尔贝格(Willem Mengelberg)纪念日的那一天,节日的阳光将照亮维也纳边缘的坟墓,发光的简单墓碑将向荷兰致以问候: 古斯塔夫·马勒(Gustav Mahler)向他的继承人致以问候” –  维也纳,1919年–  格特鲁德·佛斯特(Gertrude Forstel)(1880-1950)

1920. 1920年阿姆斯特丹古斯塔夫·马勒音乐节。 计划书 阿姆斯特丹中, 荷兰。 荷兰语翻译:“皇家音乐会堂,阿姆斯特丹,马勒节日(Fest,Festival)从6年21月1920日至25年XNUMX月XNUMX日。 威廉·门格尔伯格(1871-1951) 作为指挥 皇家音乐厅乐团(RCO / KCO)“。

1920. 1920年阿姆斯特丹古斯塔夫·马勒音乐节。 用德语编程。

01-05 1920。 1920年阿姆斯特丹古斯塔夫·马勒音乐节。 在《德昆斯特》杂志上刊登广告。

相应

1920计划

所有的音乐会 皇家音乐厅乐团(RCO / KCO),指挥 威廉·门格尔伯格(1871-1951) 在 皇家音乐会堂.

独奏者

非独奏者

乐队

导体

1920特别嘉宾出席

1920特别嘉宾,邀请,不存在

1920没有邀请?

Manuscript

额外

27年04月1920日。 的电报 理查德·斯佩克(Richard Specht)(1870-1932),要求他前往 1920年阿姆斯特丹古斯塔夫·马勒音乐节。 “否则将无法航行”。

01-05 1920。 1920年阿姆斯特丹古斯塔夫·马勒音乐节。 在《艺术史》杂志上预览。

01-05 1920。 1920年阿姆斯特丹古斯塔夫·马勒音乐节。 在《德昆斯特》杂志上刊登广告。

1920. 1920年阿姆斯特丹古斯塔夫·马勒音乐节。 Passe-partouts系列。

1920. 1920年阿姆斯特丹古斯塔夫·马勒音乐节。 通行证,门票,行号和座位号。

1920. 1920年阿姆斯特丹古斯塔夫·马勒音乐节阿尔玛·马勒(1879-1964) 以及 安娜·贾斯汀·马勒(Gucki)(1904-1988) 呆在寡妇的房子里 亨德里克·扬·德·马雷斯·奥恩斯(1843-1911)。 6号博物馆(6-8)。 降级了。 现在是梵高博物馆的所在地。 照片1963。

24-04 1920。 1920年阿姆斯特丹古斯塔夫·马勒音乐节。 纪念书。 CJ Mensing在黎凡特摩洛哥的Bussum(摩洛哥的一种精美山羊皮)中装订了七本具有许多个人贡献的书籍。 在6本绿皮书的背面是马勒《第一交响曲》的前13个小节。 代表人物Mengelberg的第3位:“ Kraftig und entschiedend”。 第七本书是棕色的,包含了视觉艺术家的贡献。 背面是金色邮票,Mensing将其切成铜。 由海牙的NV Meubelfabriek诉H. Le Cointre and Co.制造的这七本书被存放在一个柜子中。

24-04 1920。 1920年阿姆斯特丹古斯塔夫·马勒音乐节. 威廉·门格尔伯格(1871-1951)。 Gedenkboek。 纪念书。 1895-1920年。 商业版。 出版商Martinus Nijhoff(1920),海牙。 信条:“ MN Alles Komt Teregt”。 5法国人和50德国人捐款。

24-04 1920。 1920年阿姆斯特丹古斯塔夫·马勒音乐节威廉·门格尔伯格(1871-1951)。 Gedenkboek。 纪念书。 1895-1920。 商业版。 出版商Martinus Nijhoff(1920),海牙。 威廉·门格尔伯格(1871-1951) 由Jan Toorop(1858-1928)设计。

24-04 1920。 1920年阿姆斯特丹古斯塔夫·马勒音乐节威廉·门格尔伯格(1871-1951)。 Gedenkboek。 纪念书。 1895-1920。 商业版。 出版商Martinus Nijhoff(1920),海牙。

  1. 仅原始盒中的贡献者:Ant。 Averkamp,EL Bainton,Waldemar von Baussnern,H。Becker, 亨德里克(汉·亨利)德布伊(1867-1964),GHG Brucken Fock,Lion Cachet,Carlo Clausetti,GB Crommelin,E.Dooseman-Vigeveno,Franz Drdla,Mej。 荷兰Joh。 Dusault,Fred van Eeden,JC van Epen,PN van Eyck,Le Fauconnier,Max Fiedler,Ed。 Gerdes,JC Gijsberti Hodenpijl van Hodenpijl,AP Haan-Manifarges,Louis Hartz,Siegmund Hausegger,HJ Haverman,E.Bysterus Heemskerk,G.Henkes,乔治·亨舍尔爵士,Mej。 Myra Hess,Isaac Israels,Maria Ivogun,L。Jessurun de Mesquita,Ludwig Kainer,W。Kleefeld, 埃里希·沃尔夫冈·科恩戈尔德(1897-1957),H。Kroller-Muller,R。von Kuhlmann,Otto Lanz,Chris Lebeau, 莉莉·莱曼(Lilli Lehmann)(1848-1929),JHW Leliman,Otto Lies, 奥托·洛斯(Otto Lohse)(1858-1925),尼古拉斯·曼斯科普夫(Nicolas Manskopf),MC de Marez-Oyens-Reynvaan夫人,Jusizrat H. Mengelberg,Herman Moerkerk,Pierre Monteux,Anita Moor,DB Nanninga,Walter Niemann, 亚瑟·尼基施(Arthur Nikisch)(1855-1922),Cornelie van Oosterzee,Jos M. Orelio,MW Petri,Catharina van Rennes,FJ Roeske,Landon Ronald,Engelbert Rontgen, 安东·范·鲁伊(1870-1932),Lene Schneider-Kainer,Johan Schoonderbeek, 弗朗兹·史瑞克(Franz Schreker)(1878-1934),乔治·舒曼(Georg Schumann), 乔治·施瓦兹(Georgine Schwartze)(1854-1935),亚历山大·西洛蒂(Alexander Siloti),扬·斯卢特斯(Jan Sluyters),利奥波德·斯托科夫斯基(Leopold Stokowsky),埃瓦尔德·斯特拉瑟(Ewald Straesser),赫尔曼·苏特(Hermann Suter),克里斯蒂安·蒂姆纳(Christiaan Timmner),文森佐·汤马西尼(Vincenzo Tommasini),MW vd Valk,ABH Verheij,Tjipke Visser,梅耶。 E. Vissering, 布鲁诺·沃尔特(1876-1962),乔治·沃尔特(Georg A. Walter),梅杰。 Cornelie van Zanten,JAH Zuylen van Nijvelt, 伯纳德·兹维尔(1854-1924).
  2. 商业版撰稿人:威廉敏娜皇后(签名21-11-1919),皇后妃艾玛(签名), 荷兰亨利王子(1876-1934) (签名),AM Abell(纽约,12-1919), 吉多·阿德勒(1855-1941) (维也纳,01-1920年), 欧根·阿尔伯特(1864-1932) (卢加诺(Lugano,1919年圣诞节)),威廉·安德森(Willem Andriessen),彼得·范·安鲁伊(Peter van Anrooy)(席凡宁根(11-1919)),尼古拉·达特里(Nicola d'Atri)(罗马(11-1919)),哈罗德·鲍尔(Harold Bauer)(纽约12-1919),马里乌斯·鲍尔(Marius Bauer)(绘画) HP Berlage(绘画),JG Beukers(诗歌), Jo Beukers-van Ogtrop(1865-1948),PJ Blok(莱顿,11-1919年),F。Bobeldijk(绘画), 亚瑟·波丹斯基(Arthur Bodanzky)(1877-1939) (纽约,01-1920年),波西米亚风情(Het Boheems Strijkkwartet,波西米亚弦乐四重奏(布拉格,08-01-1920年), 查尔斯·欧内斯特·亨利·博伊塞万(1868-1940),Betsy Bonger,Jan Boon(绘画),S。Bottenheim(统计数字,阿姆斯特丹,07-1919年),A.Bredius(莱顿市长致Jan Pietersz Sweeling的信,06-1616年),Alfred Breslauer(绘画),Adolf Busch(柏林,10-1919年),凯西林·韦林(法兰克福,01-1920年),露西恩·地毯, 阿尔弗雷多·卡塞拉(1883-1947) (罗马,11-1919年),P。科特·范德林登,路易·库珀(Louis Couperus)(海牙,09-1919年),保罗十二世·克伦海姆(Paul XII Cronheim)(介绍),茱莉亚·库尔普(Julia Culp)(阿姆斯特丹,12-1919年),J.Th.J。 奎伊(Cypers)(绘画),PJH奎伊(Cuypers)(绘画),弗兰克·达姆罗施(Frank Damrosch)(纽约), 沃尔特·约翰内斯·达姆罗施(1862-1950) (纽约,01-1920年),艾玛·克劳德·德彪西夫人(照片12-1919年),扬·德克尔,抄本德尔普拉特(阿姆斯特丹,01-1920年),汤姆·丹尼斯, 阿方斯·迪彭布罗克(1862-1921) (阿姆斯特丹,01-1920年), 科尼利斯·多普(Cornelis Dopper,1870-1939年) (阿姆斯特丹,10-1919年), 扬·杜多克·范·海尔(Jan Dudok van Heel)(1867-1930)保罗·亚伯拉罕·杜卡斯(1865-1935) (巴黎),MI Duparc,Ilona Durigo(组成), 爱德华·埃尔加(1857-1934) (作曲,20-11-1919),B。Essers(绘画),JH Fekkes(绘画),A。Fentener van Vlissingen(海牙,11-1919),Carl Flesch(柏林,11-1919),D。Fock (海牙10-1919),小德克·福克(纽约),安德里亚·福科玛(Andrea Fockema), 格特鲁德·佛斯特(Gertrude Forstel)(1880-1950) (维也纳,1919年),法兰克福博物馆Gesellschaft(美因河畔法兰克福,01-1920年), 亨德里克·弗赖耶(Hendrik Freijer)(1876-1955)奥西普·加布里洛维奇(Ossip Gabrilowi​​tsch)(1878-1936) (底特律,1920年),扬·范·吉尔(Jan van Gilse,作曲,乌得勒支,01-1920年),AM戈特(绘画),高清范·古多弗(作曲),珀西·格兰杰(Percy Grainger,纽约,12-1919年),妮娜·格里格(Nina Grieg,摘自 爱德华·格里格(1843-1907),特罗尔豪根(Troldhaugen),10-07-1898年),威廉·德·汉(Willem de Haan)(达姆施塔特(Darmstadt)),哈特格(AH Hargg)(阿姆斯特丹) Heemskerk(10-1919),Marie Heller女士,HJ den Hertog(阿姆斯特丹,04-1920),D。van Houten(海牙,1920),Wouter Hutschenruyter(鹿特丹,10-1919), Vincent d'Indy(1851-1931) (组成),L。Jacobson(鹿特丹,1920年), 德克·赫伯特·乔斯滕(1840-1930) (阿姆斯特丹,11-1919年), 马克斯·卡尔贝克(1850-1921)(萨尔茨堡,12-1919年),哈卡内贝克(12-1919), 路德维希·卡尔帕特(1866-1936) (维也纳,12-1919年),汉斯·金德尔(Philadelphia,01-1920年),AB Kleerekoper(阿姆斯特丹,01-1920年),W。Kloos(12-1919年),WA Konijnenburg(绘画,1920年),D。Kouwenaar(阿姆斯特丹(1920年), 弗里茨·克赖斯勒(Fritz Kreisler)(1875-1962) (纽约,01-1920年), Leonid Kreutzer(1884-1953) (阿姆斯特丹,11-1919年),W。Kromhout Czn。 (绘画),J。Kronig,R.Kruger(阿姆斯特丹),K.Kuiper,Frederic Lamond(伦敦,10-1919),W.Landowska(08-11-1919),Peider Lansel(诗,11-1919), A. van der Leeuw(诗),WF van Leeuwen,Marix Loevensohn(阿姆斯特丹),HA Lorentz(Stronhal讲座),J。Loudon(巴黎),Alex C. Mackenzie(组成), 阿尔玛·马勒(1879-1964) (维也纳,12-1919年),琼·马嫩(1920年,马德里), Gerrit Hendrik de Marez Oyens(1811-1883) (阿姆斯特丹,12-1919年), 亨德里克·扬·德·马雷斯·奥恩斯(1843-1911),(诺德韦克·阿恩·泽伊,09-1919),WG de Marez Oyens(海牙,10-1919),W。马丁(海牙,09-1919),门德尔松-巴特蒂(A. Mendelssohn-Bartholdy)(维尔茨堡,10-1920) , 鲁道夫·门格尔贝格(1892-1959) (阿姆斯特丹,11-1919年), 约翰尼斯·梅斯查特(1857-1922) (组成,苏黎世,17-12-1919), 卡尔·朱利叶斯·鲁道夫·摩尔(1861-1945) (照片 1909-1911年,维也纳卡尔·摩尔二世故居–沃尔勒加斯10号 签名),伊曼纽尔·摩尔(Emanuel Moor)(绘画,1918年),扬·穆奇(Jan Musch),奥托·内伊策尔(Otto Neitzel)(科隆,26-11-1919日),埃莉·内·范·霍格斯特伦特(Elly Ney-van Hoogstraten),雨果·诺尔特尼乌斯(Hugo Nolthenius)(拉伦,09-1919年), Aaltje Noordewier-Reddingius(1868-1949) (希尔弗瑟姆(12-1919)),西格丽德·奥涅金(Sigrid Onegin)(慕尼黑,12-1919),范·欧特(C. van Oort)(阿姆斯特丹,11-1919),奥本海姆(J. Oppenheim)(海牙,01-1920), 埃米尔·奥尔里克(Emil Orlik)(1870-1932) (绘画,1919年),JAN Patijn(Hoog-Soeren,09-1919年),Josef Pembauer(莱比锡,10-1919年), 彼得斯音乐发行商 (莱比锡,马克斯·雷格(Max Reger)的成员), 加布里埃尔·皮尔(1863-1937) (巴黎,10-1919年),LJ Plemp van Duiveland, 贾科莫·普契尼(1858-1924) (米兰,11-1919年), 威廉·佩珀(1894-1947) (01-1920),ED Pijzel, 谢尔盖·拉赫玛尼诺夫(1873-1943) (组成), 理查德·范·里斯(Richard van Rees)(1853-1939) (阿姆斯特丹,10-1919年),艾尔莎·雷格(耶拿,02-1920年),梅塔·里德尔(阿姆斯特丹),S。de Rhemen van Remenshuyzen,Top van Rhijn-Naeff(诗),BWF van Riemsdijk(绘画), 安东尼·罗尔(1864-1940) (哈勒姆(Haarlem,11-1919)),赫尔曼·罗尔文克(Herman Roelvink),贾阿·罗杰-杜卡斯(JAA Roger-Ducasse)(12-1919),RN罗兰·霍尔斯特(RN Roland Holst)(绘画),罗默(R. 朱利叶斯·隆根(Julius Rontgen)(1855-1932) (阿姆斯特丹,09-1919年),阿加莎·罗斯-戈尔德施密特, 贾斯汀(恩尼斯汀)罗斯·马勒(1868-1938) 以及 阿诺德·约瑟夫·罗斯(1863-1946) (小提琴独奏 谎言5:弗林(Der Trunkene im Fruhling)),无线。 Royaards(阿姆斯特丹,1920),E. Comte de San Martino(罗马,11-1919),A. de Savorin Lohman(海牙,12-1919),ERD Schaap(绘画),Wera Schapira(汉堡,02-1920) ,Lodewijk Schelfhout(绘画), 马克斯·冯·席林斯(1868-1933) (作品,1919年,柏林), 亚历山大·舒默勒(1880-1933) (手写),亚瑟·施纳贝尔(Arthur Schnabel)(夏洛滕堡,10-1919年), 亚瑟·史尼兹勒(1862-1931) (维也纳,10-1919年), 阿诺德·勋伯格(Arnold Schoenberg)(1874-1951) (Vienna-Modling,11-1919年),J。Six,C。Snouck Hurgronje(琵琶的作品), 理查德·斯佩克(Richard Specht)(1870-1932) (维也纳,1920年新年),查尔斯·维利尔斯·斯坦福(10-1919), 保罗·斯特凡(Paul Stefan)(1879-1943) (维也纳,保罗·斯蒂芬),H。Stips, 理查德·施特劳斯(1864-1949) (组成,维也纳,05-1920年),特勒根JWC(阿姆斯特丹,12-1919年),亚历山大·瑟恩和出租车(海牙,12-1919年),费利克斯·特默曼斯,扬·图罗普(两幅画),查尔斯·图尔尼尔,雅克·乌鲁斯(诺德韦克-aan-Zee,10-1919年),Maurits Uyldert(诗),Eduard Verkade,Floris Verster(绘画),Albert Verwey(诗,Noordwijk-aan-Zee,09-1919),J.Th。 de Visser,W。Vogelsang,P。Vooys(诗),约翰。 Wagenaar(组成), 菲利克斯·冯·温加特纳(1863-1942) (组成,维也纳,12-1919年),FM Wibaut(08-11-1919),中国Widor(12-1919),Ricardo Zandonai(萨科,特伦蒂诺,11-1919),P。Zeeman(阿姆斯特丹),Louis Zimmermann(阿姆斯特丹,11-1919),R。Zingg(Luzern,11-1919)。

1920。24-04-1920。 1920年阿姆斯特丹古斯塔夫·马勒音乐节威廉·门格尔伯格(1871-1951)。 Gedenkboek。 纪念书。 商业版。 贡献者 卡尔·朱利叶斯·鲁道夫·摩尔(1861-1945)。 “他在杰伦(Jenren)的古斯塔夫·马勒(Gustav Mahler)1907-8-9-10”,“威廉·门格尔贝格先生”。 Zur erinnerung。 卡尔·莫尔。 1909-1911年,维也纳卡尔·摩尔二世故居–沃尔勒加斯10号.

24-04 1920。 1920年阿姆斯特丹古斯塔夫·马勒音乐节威廉·门格尔伯格(1871-1951)。 Gedenkboek。 纪念书。 商业版。 贡献者 阿尔玛·马勒(1879-1964) (1919年XNUMX月,维也纳)。

24-04 1920。 1920年阿姆斯特丹古斯塔夫·马勒音乐节威廉·门格尔伯格(1871-1951)。 Gedenkboek。 纪念书。 商业版。 贡献者 格特鲁德·佛斯特(Gertrude Forstel)(1880-1950)。 (维也纳,1919年)。 “禧年威廉·门格尔贝格(Willem Mengelberg)不仅是荷兰的节日。 就在地球上听到的音乐而言,庆祝威廉·门格尔伯格的一天是欢乐的一天,但尤其是对我们奥地利人来说,我们门格尔伯格非常感谢他为古斯塔夫·马勒所做的最伟大的贡献。 他用指挥棒的尖端以不可抗拒的动力展示了古斯塔夫·马勒(Gustav Mahler)必须站立的世界。 现在世界已经了解了两者。 这就是为什么门格尔贝格音乐节是音乐史上丰盛的一天。 在我们将前往门格尔贝格的那天,这一节日的阳光将在维也纳的边缘落下一个孤独的坟墓,发光的简单墓碑将向贺兰德致以问候,这是古斯塔夫墓的悲痛马勒他的继承人。 维也纳,1919年。 格特鲁德·佛斯特(Gertrude Forstel)(1880-1950)“。

24-04 1920。 1920年阿姆斯特丹古斯塔夫·马勒音乐节威廉·门格尔伯格(1871-1951)。 Gedenkboek。 纪念书。 商业版。 贡献者 贾斯汀(恩尼斯汀)罗斯·马勒(1868-1938) 以及 阿诺德·约瑟夫·罗斯(1863-1946)。 小提琴独奏 谎言5:弗林(Der Trunkene im Fruhling) (达斯·里德·冯·德·埃德).

1920. 1920年阿姆斯特丹古斯塔夫·马勒音乐节。 马勒节。 节日的书。 盛宴的书。 通过 鲁道夫·门格尔贝格(1892-1959)。 编辑S. Bottenheim。

1920. 1920年阿姆斯特丹古斯塔夫·马勒音乐节。 马勒节。 节日的书。 盛宴的书。

1920. 1920年阿姆斯特丹古斯塔夫·马勒音乐节。 马勒节。 节日的书。 盛宴的书。 古斯塔夫·马勒(1860-1911) by 埃米尔·奥尔里克(Emil Orlik)(1870-1932)。 被...签名 古斯塔夫·马勒(1860-1911) 等加工。为 阿姆斯特丹皇家音乐会:“丹尼尔·巴里·埃林纳姆格·赫兹利希斯特·古斯塔夫·马勒(Dustbarbarer Erinnerumg and unzahlige Freuden und Genusse,Herzlichst,Gustav Mahler)的《 Meinen lieben Freunden und Kunstgenossen》(对我心爱的朋友和艺术家们,无数欢乐和感激的回忆,真诚地,古斯塔夫·马勒)。 纽约,二月1910。 1910年.

07-05-1920 and 14-05-1920. 1920年阿姆斯特丹古斯塔夫·马勒音乐节。 在小礼堂里演讲。 理查德·斯佩克(Richard Specht)(1870-1932)吉多·阿德勒(1855-1941)阿尔弗雷多·卡塞拉(1883-1947)保罗·斯特凡(Paul Stefan)(1879-1943),费利克斯·萨尔滕(Felix Salten)(1869-1945)。

09-05-1920 and 11-05-1920. 1920年阿姆斯特丹古斯塔夫·马勒音乐节。 “马勒音乐节期间的国际室内音乐节”。 亚历山大·舒默勒(1880-1933)。 小厅。 阿方斯·迪彭布罗克(1862-1921)阿尔弗雷多·卡塞拉(1883-1947).

13-05 1920。 1920年阿姆斯特丹古斯塔夫·马勒音乐节。 SS Jan Pieterszoon Coen登上。

13-05 1920。 1920年阿姆斯特丹古斯塔夫·马勒音乐节。 SS Jan Pieterszoon Coen。

识别号码:

13-05 1920。 1920年阿姆斯特丹古斯塔夫·马勒音乐节阿尔玛·马勒(1879-1964) 以及 阿诺德·勋伯格(Arnold Schoenberg)(1874-1951)。 SS Jan Pieterszoon Coen。

13年05月1920日。 2020年阿姆斯特丹古斯塔夫·马勒音乐节:Gertrude Foerstel(穿着条纹连衣裙), Mathilde Mengelberg-Wubbe(1875-1943) (白帽), 阿尔玛·马勒(1879-1964) (戴黑围巾的黑帽子), 阿诺德·勋伯格(Arnold Schoenberg)(1874-1951) (黑帽子,大头针和雨伞),玛蒂尔德·勋伯格。 在前: 亚历山大·舒默勒(1880-1933)。 SS Jan Pieterszoon Coen。

13-05 1920。 1920年阿姆斯特丹古斯塔夫·马勒音乐节。 SS Jan Pieterszoon Coen。 在前 亚历山大·舒默勒(1880-1933) (中)和 Leonid Kreutzer(1884-1953) (对)。

13-05 1920。 1920年阿姆斯特丹古斯塔夫·马勒音乐节。 SS Pieterszoon科恩。 在前 亚历山大·舒默勒(1880-1933) (中)和 Leonid Kreutzer(1884-1953) (对)。

13-05 1920。 1920年阿姆斯特丹古斯塔夫·马勒音乐节。 坐在:西格丽德·奥涅金(Sigrid Onegin), 亚历山大·舒默勒(1880-1933), 阿尔玛·马勒(1879-1964)Gerrit Hendrik de Marez Oyens(1811-1883)莎拉·查尔斯·卡希尔(Sarah Charles Cahier)(1870-1951), Leonid Kreutzer(1884-1953)。 站在后面:SAM Bottenheim(左)和Joseph Groenen(中)。 SS Pieterszoon科恩。

13-05 1920。 1920年阿姆斯特丹古斯塔夫·马勒音乐节阿诺德·勋伯格(Arnold Schoenberg)(1874-1951)阿尔玛·马勒(1879-1964) 和阿姆斯特丹港口的Mathilde Schoenberg。

13年05月1920日。 阿姆斯特丹SS Jan Pieterszoon Coen。

14-05 1920。 1920年阿姆斯特丹古斯塔夫·马勒音乐节理查德·斯佩克(Richard Specht)(1870-1932) 和妻子。

16-05-1920, 19-05-1920 and 20-05-1920. 1920年阿姆斯特丹古斯塔夫·马勒音乐节1920年阿姆斯特丹古斯塔夫·马勒音乐节。 “马勒音乐节期间的国际室内音乐节”。 举办音乐会 亚历山大·舒默勒(1880-1933)。 小厅。 朱利叶斯·隆根(Julius Rontgen)(1855-1932)卡尔·尼尔森(1865-1931)鲁道夫·门格尔贝格(1892-1959)阿诺德·勋伯格(Arnold Schoenberg)(1874-1951)Amedee-Ernest Chausson(1855-1899).

19-05 1920。 1920年阿姆斯特丹古斯塔夫·马勒音乐节. 阿尔玛·马勒(1879-1964) 以及 阿诺德·勋伯格(Arnold Schoenberg)(1874-1951) 在阿姆斯特丹港口乘船游览。

19-05 1920。 1920年阿姆斯特丹古斯塔夫·马勒音乐节。 游船旅行。 Arnold Schoenberg和F. Wiebaut(阿姆斯特丹财务和艺术事务荷兰议员)。 坐在右边的帽子 卡尔·朱利叶斯·鲁道夫·摩尔(1861-1945).

1920年。赞德沃特。 1920年阿姆斯特丹古斯塔夫·马勒音乐节安娜·贾斯汀·马勒(Gucki)(1904-1988)?,Georg Schoenberg, 阿尔玛·马勒(1879-1964),  阿诺德·勋伯格(Arnold Schoenberg)(1874-1951) 和Mathilde Schoenberg。

1920年。赞德沃特。 1920年阿姆斯特丹古斯塔夫·马勒音乐节。 Mathilde Schoenberg和 理查德·斯佩克(Richard Specht)(1870-1932)阿诺德·勋伯格(Arnold Schoenberg)(1874-1951)威廉·门格尔伯格(1871-1951) 以及 Mathilde Mengelberg-Wubbe(1875-1943).

1920年。赞德沃特。 1920年阿姆斯特丹古斯塔夫·马勒音乐节. 阿诺德·约瑟夫·罗斯(1863-1946)?, 理查德·斯佩克(Richard Specht)(1870-1932)阿诺德·勋伯格(Arnold Schoenberg)(1874-1951),?,Mathilde Schoenberg, 威廉·门格尔伯格(1871-1951) 以及 Mathilde Mengelberg-Wubbe(1875-1943) (在后面)。

1920. 欧文·斯坦(1885-1958)安东·韦伯恩(1883-1945) 以及 阿诺德·勋伯格(Arnold Schoenberg)(1874-1951).

1920. 1920年阿姆斯特丹古斯塔夫·马勒音乐节。 节日彩排时拍的照片。 亨德里克·弗赖耶(Hendrik Freijer)(1876-1955) (管理员),S。Blazer( 阿姆斯特丹皇家音乐厅乐团(RCO)科尼利斯·多普(Cornelis Dopper,1870-1939年),布希夫人, 威廉·门格尔伯格(1871-1951) 和阿道夫·布希(Adolf Busch)。

1920. 1920年阿姆斯特丹古斯塔夫·马勒音乐节。 中的照片 阿姆斯特丹皇家音乐会:大多数歌手:声望:乔斯·格罗宁(男中音), 莎拉·查尔斯·卡希尔(Sarah Charles Cahier)(1870-1951) (alto),Jacques Urlus(男高音),Ilona Durigo(alto)和Thom Denijs(bas),Jo Beukers-van Ogtrop(总裁) 图恩斯特合唱团)。 坐姿: 格特鲁德·佛斯特(Gertrude Forstel)(1880-1950) (女高音), 威廉·门格尔伯格(1871-1951)Aaltje Noordewier-Reddingius(1868-1949) (女高音)。

1920. 1920年阿姆斯特丹古斯塔夫·马勒音乐节。 明信片 阿尔玛·马勒(1879-1964) 至 沃尔特·格罗皮乌斯(Walter Gropius)(1883-1969) in 魏玛。 关于第8号交响曲(21年05月1920日)。

21-05 1920。 1920年阿姆斯特丹古斯塔夫·马勒音乐节。 外国客人的宣言。

  1. 意大利: 阿尔弗雷多·卡塞拉(1883-1947) (作曲家)。
  2. 法国:弗洛朗·施密特(Florent Schmitt,1870-1958年)(作曲家)。
  3. 瑞士: 奥斯卡·比(1864-1938) (导体)。
  4. 美利坚合众国:奥尔加·萨马洛夫·斯托科夫斯基(1882-1948)(钢琴家)。
  5. 丹麦: 卡尔·尼尔森(1865-1931) (作曲家)。
  6. 奥地利: 阿诺德·勋伯格(Arnold Schoenberg)(1874-1951) (作曲家)。
  7. 英国:塞缪尔·兰福德(Samuel Langford,1863-1972年)(评论家)。
  8. 瑞典:朱利叶斯·拉伯(Julius Rabe(1890-1969)(评论家)。
  9. 挪威:约翰·哈尔沃森(Johan Halvorsen,1864-1935年)(作曲人)。

21-05 1920。 1920年阿姆斯特丹古斯塔夫·马勒音乐节。 纪念牌匾一组三个。 位置: 阿姆斯特丹皇家音乐会,大厅,靠近入口左,舞台的前面。 演讲后 亨德里克·弗赖耶(Hendrik Freijer)(1876-1955),由雕塑家Toon Dupuis(Toon Dupuis,1877-1937年)设计(并由Begeer公司执行)的两块牌匾与Mahler和Mengelberg的雕像一起揭幕。

21-05 1920。 1920年阿姆斯特丹古斯塔夫·马勒音乐节. 皇家音乐会堂阿姆斯特丹市, 荷兰人。 纪念牌匾1。 威廉·门格尔伯格(1871-1951).

21-05 1920。 1920年阿姆斯特丹古斯塔夫·马勒音乐节. 皇家音乐会堂阿姆斯特丹市, 荷兰人。 纪念牌匾2。 古斯塔夫·马勒(1860-1911).

21-05 1920。 1920年阿姆斯特丹古斯塔夫·马勒音乐节皇家音乐会堂阿姆斯特丹市, 荷兰人。 纪念牌匾2。 古斯塔夫·马勒(1860-1911).

21-05 1920。 1920年阿姆斯特丹古斯塔夫·马勒音乐节. 皇家音乐会堂阿姆斯特丹市, 荷兰人。 纪念牌匾3.荷兰语翻译:“为了纪念马勒节(Mahler Festival),于19.6年21.20月25日诞辰XNUMX周年 威廉·门格尔伯格(1871-1951) 担任 皇家音乐会堂“。

21-05 1920。 1920年阿姆斯特丹古斯塔夫·马勒音乐节。 Toon Dupuis的铜牌(1877-1937),胸像 威廉·门格尔伯格(1871-1951) 以及 古斯塔夫·马勒(1860-1911),65毫米。 威廉·门格尔伯格(1871-1951) 把这些给外国客人和一些朋友。

22-05-19201920年阿姆斯特丹古斯塔夫·马勒音乐节.  安东尼·罗尔(1864-1940) 最多线路 威廉·门格尔伯格(1871-1951) 节日期间由聋人艺术家Gustinus Ambrosi(1893-1975)制造的青铜。

1920. 1920年阿姆斯特丹古斯塔夫·马勒音乐节. 皇家音乐会堂阿姆斯特丹市, 荷兰人。 纪念石。 皇家音乐会堂。 地点:走廊。

05年06月1920日。 JH(Koos)Speenhoff(1869-1945)在《 De Amsterdammer》中的诗歌“ Over-Mahlert” 1920年马勒节阿姆斯特丹.

1920-07-06福伦丹。 乘船游览 须德海 由Volendam提供 威廉·门格尔伯格(1871-1951) 以及 Mathilde Mengelberg-Wubbe(1875-1943) 给的成员 皇家音乐厅乐团(RCO / KCO) 以及该机构的行政人员 皇家音乐会堂 感谢你的 1920年阿姆斯特丹古斯塔夫·马勒音乐节.

组委会赞助人

组委会(1919)

组织小组委员会(1919)

行政

  • 任务的旅行和住宿费用由组委会支付。 来自荷兰边境的头等舱火车。
  • 为来自国外的客人安排了许可证和签证。
  • 应组委会的要求,荷兰国家联盟在国外安排了以下游览活动:参观国家博物馆和Asscher公司的钻石磨坊,并进行两次乘船旅行(一次穿越阿姆斯特丹海港)。
  • 纪念书(筹备工作始于1919年)

审查

1920年1949月,有史以来第一次马勒音乐节在阿姆斯特丹的指挥家威廉·门格尔伯格(Willem Mengelberg)的主持下举行。 维也纳作曲家Egon Wellesz在我翻译的Neue Freie Presse的两篇独立文章中详细介绍了这些事件。 一个是在节日开始时,另一个是在节日结束时。 在留声机和广播播放之前的一段时间里,阅读这些早期的表演不仅很有趣,而且让我们想起了世界仍然是多么的不稳定。 这篇文章附带的照片显示,中间的阿尔玛·马勒(Alma Mahler)戴着宽阔的黑帽子,穿着白色上衣,宽松的包裹,右边是阿诺德·勋伯格(Arnold Schoenberg)(她的左边)。 坐在地板上的是Richard Specht(右三); 站在中间的是埃贡·韦雷斯(Egon Wellesz),在人群中我们还看到了出版商埃米尔·赫兹卡(Emil Hertzka)。 Egon的妻子Emmy Wellesz; 阿尔玛的继父卡尔·莫尔; 吉多·阿德勒(Guido Adler)和安东·冯·韦伯恩(Anton von Webern)。 这张照片一定是在韦尔斯(Wellesz)在随附的文章中描述的空闲日拍摄的。 韦尔斯(Wellesz)对门格尔伯格(Mengelberg)的钦佩和普遍乐观主义在很大程度上要出卖了,这在XNUMX年门格尔伯格(Mengelberg)办公室致韦尔斯(Wellesz)的一封信中可以看出。

17年1920月XNUMX日:Neue Freie Presse,Egon Wellesz博士

这是其他作曲家可能无法预料的认可程度。 在阿姆斯特丹的未来几天中,我们将听到古斯塔夫·马勒(Gustav Mahler)的全部作品。 一连串的事件和巧合意味着,一个文化狂热的公民与指挥家威廉·门格尔贝格(Willem Mengelberg)的结合,不懈地努力建立了马勒(Mahler),使阿姆斯特丹成为了一座城堡,在那里他的交响乐无处不在。 这样,一个以天才开始的圈子就完成了,激起了一位指挥家成为新的,从未有过的美丽,新的伟大的先知,现在已经启发了一个大社区,他们以感激之情回到了自己的提供者,以便尊敬他。

威廉·门格尔贝格(Willem Mengelberg)担任阿姆斯特丹协奏乐团指挥已有25年了–他将其提升到了无法想象的水平。 人们对音乐家和指挥家之间没有任何隔separation。 而是在一起,它们形成了更高的统一性,并且在绩效过程中越来越紧密。 这种认识只能在几十年的相互努力和纪律中发展。 最好只是足够好。 指挥与乐团之间这种目的的单一性甚至传播给了公众,多年来,人们对马勒的作品有了别的了解,甚至在维也纳本身也是如此。 在阿姆斯特丹,马勒(Mahler)获得了他的第一个无与伦比的成功。 正是从这里,他带着新的灵感和渴望开展新工作的家。 1903年,他在这里进行了第一和第三,1年进行了第二和第四次,3年进行了第五次,1904年进行了第七次。 而且,如果考虑到与有争议的马勒(Mahler)大约在同一时间进行的门格尔伯格(Mengelberg)进行的表演,那么一旦人们可以领会合唱团和乐团如何成为作曲家自己的乐器选择:阿姆斯特丹是马勒音乐的培养和保存,而拜罗伊特(Bayreuth)在光荣的岁月里,对瓦格纳(Wagner)来说是。

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作为维也纳人必须去阿姆斯特丹庆祝马勒(Mahler)60岁生日,这并不奇怪吗? 充满艺术和艺术家气息的维也纳,只是忽略了这一事件。 马勒(Mahler)精神蓬勃发展,而在阿姆斯特丹却令人赏心悦目。 这里的每个人似乎都认识他,对他的崇拜和重视。 他的怪癖受到了人们对这种个性的健康尊重,这种个性既可以预见也可以被欣赏。 他的交响曲中所蕴含的精神,神秘主义者和宗教者深受感动。 这里的招待会已经开始,以扩大他的创造力。 最细微的细节的重要性紧随其后。 一个人在这个城市被维护,没有背叛自己或一个人的艺术见解,与艺术家保持着尊重的距离。

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门格尔伯格本来应该得到他在阿姆斯特丹的朋友们的特别认可。 而不是个人的认可,他要求阿姆斯特丹成为可以举办马勒音乐节的城市,来自世界各地的人们将参加马勒音乐节,以聆听门格堡对马勒的所有著作进行权威性的解释。 仍然困扰着我们当今世界的仍然不清楚的[政治]关系似乎丝毫没有阻碍这一目标。 电影节委员会以前所未有的慷慨大方应对挑战。 决定让那些来自荷兰境外的参与者成为荷兰的特别嘉宾–他们负担了旅行,住宿和所有费用的安排–仅仅因为这种慷慨的举动,我们维也纳才有可能参加。

对于我们的一小部分同伴旅行,在“荷兰快车”舒适而又不太拥挤的车厢中,旅程充满了愉快的心情。 我们毫不费力地越过所有边界,毫不拖延地抵达阿姆斯特丹。 节日委员会的成员会见了我们,他们负责我们的行李,并将我们带到各自的宿舍:有些在旅馆里,有些在私人住所里。 所有活动的入场券已经与我们的计划一起在我们的宿舍中等待着。 一切都运转良好:什么都没被遗忘–无论多么微不足道,每一个需求。 维也纳人特别慷慨和礼貌。 当地人充分意识到我们仍然在祖国遭受的种种剥夺和困难,并尽力使我们尽可能地自在,即使只是向他们表示同情和理解,即使在国外,我们也团结在一起共享和重视的文化。 正是在这种情况下,开幕式上维也纳才是主要讲话对象。

'Hofrat'[帝国法院委员会–奥地利唯一的头衔]吉多·阿德勒(Guido Adler)在马勒(Mahler)的记忆中以热烈的致谢讲话揭开了活动的序幕,感动了艺术家和男人。 他谈到了他们的共同家园和他们年轻的岁月,以及他们首次进入广阔的世界。 他谈到了马勒(Mahler)创造力的根源及其与民歌性质,行军节奏和[军国]信号电话的关系,这些都是他作品的特征。 他回顾了军事和乡村诗歌,这些诗歌都将发展为他的维德霍恩莱德(Wunderhornlieder)。

保罗·斯特凡(Paul Stefan)进行了生动活泼的演讲,没有提到剧院导演马勒(Mahler)。 他在短小节中概述了马勒为歌剧舞台艺术做出的贡献,以及他如何设法将视觉呈现逼入更加奇妙而迷人的图像中-他概述了他所取得的一切,以便获得从未想象的体验。 两位讲话受到了极大的同情。 第三次演讲由意大利人阿尔弗雷多·卡塞拉(Alfredo Casella)发表,他在法国也度过了很多时间。 他的讲话深刻宣告了艺术和知识精神的崭新国际生活。 他强调,自战争结束以来,来自各个国家的人们如何第一次聚集在一起,不再存在友善,敌对和中立的概念–正是马勒的精神使我们得以建立这种统一。 他总结时得出了一个大家都感觉到的东西:“艺术一直存在于世俗事物之外。 它将不再被贬低或被高举为支持或supports毁不同民族的宣传手段。 现在,人类团结了那些曾经互相叫敌的人。 战争以前是无情的,以前打破了所有的精神纽带,而在仇恨和不信任的洪流之后,现在却出现了和平之鸽。

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一个人到达音乐厅的礼堂参加第一次节日活动。 讲台上布满了红色的杜鹃花花环,月桂树被放置在围绕乐团的合唱座位的后面。 最前面是马勒(Mahler)的半身像。 门格尔贝格(Mengelberg)走出掌声持续了好几分钟,接着是像真空一样的沉默。 他做出手势,合唱没有声音发出。 指挥棒被包起来,我们听到了“ Das klagende Lied”的开幕。

与Mengelberg进行彩排:大厅从舞台上被大幕隔开–通常坐在合唱团旁,我们从世界各地找音乐家和指挥家,Mengelberg特别邀请他在工作中观察他。 自马勒一生以来,只有在这里才有可能体验到对他的其中一部作品的排练。 要求外部完美,并且重复任何听起来有些伪劣的段落。 进行一般的排练之后,Mengelberg第二天与琴弦见面,与音乐会主持人一起排练第一把小提琴中的特定人物。 在另一点上,他带来了大提琴并排练了cantilena通道,直到达到所需表达的强度。 从来没有一个响亮或不礼貌的词。 乐团知道他所要求的一切都是充分合理的,并且对他的意愿毫无疑问地屈服。

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门格尔贝格在这座城市中的重要意义体现在整个阿姆斯特丹被节日的精神所吸引。 音乐商店都在陈列品中提供了几十个马勒交响曲,而书店都提供了纪念Mengelberg的出版物副本,这是他所取得成就的永久体现。 原始内容包括音乐家及其当时重要人物的全部7卷证词(包括一卷素描)。 它是由[Jan] Toorop设计的特殊箱柜展示给他的,该箱柜现在在他的家中占有一席之地,本身就是一个小博物馆,里面摆满了绘画,木刻和彩色玻璃。 有人指出,这个人的影响力远远超出了他作为指挥家的纪律。 他的存在对所有当地艺术都产生了振奋和决定性的影响。 他是这个词最高含义的教育者。 既是作品的仆人,也是其创造性的口译员。 他承担了责任,这一责任的成功执行受到许多人的怀疑。 尽管如此,他似乎已经做到了,而且没有疲劳。 作为证明,从6月21日到XNUMX日,他将每隔一天执行一次马勒作品。 正是他的这份爱和敬业精神,使他得以建立自己最持久的纪念碑。

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31年1920月XNUMX日:Neue Freie Presse; Egon Wellesz博士

这是人们第一次有机会熟悉马勒的全部著作。 这是所有周期中最困难的。 只有极少数会持续这门课程。 所有的弱点都会被加倍地感觉到,人才的所有局限性将显而易见地显现出来。 在整个旅程中已经写出了很多与之相关的文章,以至于我觉得自己可以通过表达经验的整体性来节省自己表达每件作品的想法所需的文字。 首先必须说明的是,马勒的作品通过其周期性表现而变得更加清晰。 一件作品只是为我们为下一件作品做准备,而没有一件作品遮盖另一件作品。 从第一首作品到他的第九交响曲,人们经历了一次向上的旅程,没有一件作品会让人觉得自己不应该属于其应有的地位。 曼格堡和他的乐队在最近的日子里所取得的成就是难以理解的。

演出结束后,德国的一位主要指挥家对我说,他宁愿在取得这样的成就后完全放弃。 但音乐家们也意识到自己的独特中心作用,包括参加每次排练的维也纳人阿诺德·勋伯格。 还有来自美国,瑞典,挪威,德国和意大利的其他代表。 音乐会主持人齐默尔曼(Zimmerman)的鞠躬精确度和声音的温暖令人惊讶。 当门格尔伯格听到一点点差异时,他的回答是“系统的!” 意思是“不好”。 在这一点上,他开始毫不留情地排练每个短语的语气和短语中的每个要点。 在过去的25年中,“系统”一词将他的方法与乐团紧密结合在一起。 实际上,“系统”仅是一种实现执行精确性的方法,不会迷失自己的头脑并保持一致的脉搏和节奏。 对于我们的耳朵,我们发现双簧管听起来很奇怪。 与我们的维也纳乐器相比,它们具有强烈的鼻音并且在动力方面较弱。 另一方面,长笛则端庄而饱满。 小号和长号非常好。 另一个非凡的铜管演奏者是低音大号,低音管戴着手套,以防止手指不直接接触乐器的琴键。

门格尔贝格的举止很精确。 他用右手猛烈地拍打。 他的左手经常握拳,用于表达表情和指示入口。 在这个热头超越诉讼程序之前,他通过摆动自己的整个很小的身体达到高潮。 他与交响乐团有着愉快的交往方式,这源于他们多年来与同一个人在相互信任和谅解中开展工作。 有时,彩排中的气氛似乎在刀刃上保持平衡,此时,他讲了个笑话,营救了局势。 他排练了很长的一段,直到后来他才告诉乐团他想改变的地方。 他不仅说明技术,还告诉乐团作曲家的个人意图是什么。 当他用他那回荡的声音说话时,没人能发出声音。 一个人感觉到一种内在的联系,正是这种方式,他可以从演奏者那里获得最好的成绩-就像一位演奏家从他的乐器中获得最好的一样。 他们会在每次过渡通道的排练中进行精确调音和合作。 没有人会想到在演练中做标记–曼格堡一直要求完整的声音以及最高的紧张度和专注度。 典型的排练程序之一遵循以下原则:

从09:00到13:00,他排练了第四和第五交响曲。 晚上,4月和5日的排练从9到5。 在20.00,他排练了第22.00交响曲的合唱,而第二位音乐会大师从第22.00排练了Adagietto。 他确保音乐家在休息期间休息。 他们得到了乳白色的咖啡和无数的奶酪三明治。 排练后,门格尔贝格返回家中,研究第二天排练直到深夜的分数。

然而,没有什么是他理所当然的。 他早上起床,精神焕发,必须从零开始重新建立自己的权威-他以纯粹的例行工作代替了表达自己的企图,没有背叛任何应得的权利。 对于我们已经观察到的我们来说,这是一种启示,他可以创造张力而又不会急躁,不会引起情绪而不会失去控制。 这些节日的表演是独一无二的。 表演者或参加者所展现出的奉献精神从未与他们匹敌。 任何重复进行此类尝试的尝试注定都会失败–如果重复进行此类尝试,则将需要一种完全不同的方法。 这是我们第一次将马勒的全部作品与创作者分开,并最终进入更广阔的世界。 马勒不再仅属于维也纳,奥地利或欧洲,而是已移交给全世界。 例如:今年冬天,第八交响曲将在纽约演出,而门格尔伯格将继续在美国其他多个城市展示马勒的作品。 马勒音乐对音乐爱好者的这种基本影响一定会让那些从一开始就钦佩他的人感到惊讶。 但是,他的音乐复活的日子将很快到来-没人能想到这一点。

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阿姆斯特丹的马勒音乐节按时间顺序安排,以他的交响乐和管弦乐的表演形式进行,在九晚的表演中可以听到,此外还可以进行四场公共排练和五场国际当代室内音乐表演。 表演从19:30在阿姆斯特丹开始,一直持续到22:30甚至23:00。 在6月1日举行的第一场音乐会中,我们听到了“ Das klagende Lied”,“ Lieder eines fahrenden Gesellen”和第一交响曲。 即使在马勒(Mahler)亲自领导下,也听不到更完整版本的《达斯·克拉根德谎言》。 由经验丰富的作曲家精心策划的这项充满活力的年轻才华作品,具有毁灭性。 同样令人惊讶的是,第一交响曲的最后一部乐曲的效果,包括我本人在内的许多人都将其视为直到目前的表演才是他最弱的作品之一。 门格尔伯格知道如何将作品拼凑在一起,以创造出完全不同的画面。

第二天给我们带来了我们已经报道过的有关马勒的演讲以及第二交响曲的全面演练。 接下来的第二天,表演将被那些在场并能够欣赏合唱团入口的神秘和宁静的人们永远不会忘记的表演:“ Arisen –是的! 阿里森! 在号角声和号角声之后。 我们也不能忘记门格尔贝格(Mengelberg)提取了合唱团和乐团的最终储备后,“ Urlicht”的表现或决赛的强劲增长。

3月10日星期一举行的第三交响曲的演出为门格尔伯格带来了特别的庆祝活动。 海因里希王子交出了桂冠和花圈,并介绍给来访的和当地的音乐爱好者,他们都为纪念古斯塔夫·马勒(Gustav Mahler)的生活和工作而努力。 12月4日星期三举行的第四届音乐节音乐会为我们带来了第四和第五交响曲。 后者在荷兰和维也纳一样演出次数很少。 然而在门格伯格的指导下,它给人留下了独特而持久的印象。 另一方面,第四名是“成功时代”。 在一个晚上的表演中,两种交响曲的结合对任何公众都是一个挑战,同时又提供了比较这两种作品的独特机会。 显然,在第四交响曲中,随着马勒开始变得更加复调,可以听到马勒偏离了他最早的作品的风格。 在第五交响曲中,这个原理已经很熟练地发展了。

第二天是完全免费的,为表演者和听众带来了一个非常需要的喘息时间。 下午我们出发去观看一艘印度汽船,这使我们有机会在日常活动过程中观察当地港口,同时我们看着货轮的到来,无疑是从殖民地返回以便卸货他们的商品。 一切似乎都构成了一个更大整体的一部分,给人留下了这样的印象:在近几年的灼热的地球上幸存下来的人们,如今,双重力量使不同国家团结在一起,并承担着更广泛的文化使命。

人们对第六交响曲的演出充满了期待。 在阿姆斯特丹,这项工作还不如其前任和“戴斯·德·冯·德·埃德”(Das Lied von der Erde)闻名。 再一次,我们经历了一次胜利。 如果我回想起在马勒(Mahler)领导下在维也纳进行的首场演出,我会感觉到这里的打击乐器和铜管比较柔和-相比之下,实际上几乎是无声的。 最后的乐章一定是马勒交响曲中最大,最有弹性的乐章之一,在门格伯格的指导下尤其有意义。 他通过不屈不挠的控制和乐器的平衡,将稳定的发展控制到了高潮,从来没有过早到达,并且出色地解开了音乐主题的密集结。

第七交响曲对于门格尔伯格来说非常特别,因为他拥有马勒的手稿,并将其视为“他的”交响曲。 但是,有许多向内联系使这首交响曲具有自己的阿姆斯特丹魅力。 马勒的第一个“ Nachtmusik”受到伦勃朗的“守夜人”的启发。 门格尔伯格向乐团解释说,音乐本身并不能理解音乐,而是按照观看马勒(Mahler)释放的画面的视觉顺序进行的: 城市屋顶上的月光; 恋人在窃窃私语; 牧民的钟声在远处传来。 曼格堡解释了这项工作的意义–技术方面的问题早已解决。 演出开始前两周,他将弦乐和铜管乐器交给了他值得信赖的副多普尔,以便分别进行排练,并准备好门格尔伯格只需要磨掉一些粗糙的边缘,从而为作品的精神增添了活力。

随着第七交响曲的演出,为了满足第八交响曲的技术要求,作品的时间顺序被打乱了。 因此,紧随其后的是马勒作品中变形最大的作品:《戴斯·里德·冯·德·埃德》和《第九交响曲》,在纪念马勒逝世的那天表现不佳。 不可能用语言表达这种表演所表现出的崇敬,即音乐家的神秘转变。 随着最后一个音符的声音在大厅中产生共鸣,随后只有寂静,我们离开礼堂时一直保持这种寂静。

音乐节的里程碑是第八交响曲的盛大演出。 第一批小提琴由卡尔·弗莱施(Carl Flesch)领导,中提琴由阿道夫·布希(Adolf Busch)领导。 最早的女高音歌手是GerturdFörstel夫人。 第二位女高音是Noordewter-Reddingtus夫人。 女高音是卡西尔夫人和男高音乌里斯先生布尔戈夫人。 在钢琴上坐着 Leonid Kreutzer(1884-1953)。 再有,直到最深夜的无休止的排练,包括合唱团和管弦乐队。 接下来是与独奏者,竖琴和钢琴的个别彩排。 所有人都牢牢抓住了门格尔伯格无与伦比的超能力,所有人都赞叹不已,并允许他按照自己的意愿与他们做生意。

除了交响乐表演的充实性之外,在其间的空闲日还增加了五场室内表演。 这些都是在教授的指导下进行的 亚历山大·舒默勒(1880-1933) 并与钢琴家Lamond合作, Leonid Kreutzer(1884-1953),施纳贝尔(Schnabel),斯托科夫斯基(Stokowski)夫人和出色的大提琴家莫里兹·洛文森(MoritzLöwensohn)。 他们共同展示了一系列具有代表性的当代室内音乐独奏音乐会,其中包括意大利作曲家卡塞拉(Casella),法国人弗洛朗·施密特(Florent Schmitt)的作品以及阿图尔·施纳贝尔(Artur Schnabel)的重要声乐作品。

另外还提​​供了两场讲座,以使古斯塔夫·马勒的作品和人物更接近公众。 费利克斯·萨尔滕(Felix Salten)用图形描述了马勒作品所营造的氛围以及他本人和维也纳市所扮演的角色。 马勒(Mahler)值得信赖的传记作者理查德·斯佩赫特(Richard Specht)谈到了艺术家及其远见卓识,而门格尔伯格在最近几天如此深刻地传达给了我们所有人。 已经达成共识,这些讲座将作为阿姆斯特丹本节日的永久纪念保存,并将予以出版。

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在节日的背景下,作品的表演有一些特别之处。 在经历了这些日子的同时,我们已经感觉到对早期表演的记忆正在消失,只是保留了我们无法描述的东西。 然而,尽管如此,当我们走遍世界各地时,永久存在的东西将把我们所有人束缚在一起。

这项活动完全可以举行,这要归功于由 安东尼·罗尔(1864-1940), 理查德·范·里斯(Richard van Rees)(1853-1939) 以及 扬·杜多克·范·海尔(Jan Dudok van Heel)(1867-1930)。 对于节目的制作和演示以及随附的注释的撰写,我们感谢Rudolf Mengelberg先生,他还组织了嘉宾名单和活动。 对于节日的管理,我们感谢Benkers van Ogtrop先生和Frejer先生以及de Marez Oyens先生。

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对我们维也纳人来说,这不仅是艺术上的巨大收获,而且是人类的伟大展示。 一个人再次被友谊和爱所包围。 我们主人的慷慨大度使我们可以再次相信[贝勒芬在其第九交响曲中设定的席勒的话]“艾伦·孟申·沃登·布吕德,参议员弗吕格·威尔特”。 艺术的共同目标使我们脱颖而出,并创造了一种艺术和深刻的认真氛围。 万一发生这种情况,我们要感谢曼格伯格这个人以及他的支持者和朋友圈。

愿来自这个地方的善良精神继续支持所有美丽的事物,使人们在永远的友谊中再次团结在一起。

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