听力指南–运动3:Ruhevoll(poco adagio)

成绩单

尽管此乐章是交响曲中最长的乐章,但这不是交响曲的重点,但这种区分是根据大结局而定的,这似乎是马勒最短的结局乐章。 尽管如此,位于频谱的scherzo和孩子般的结局之间的Adagio运动提供了从前者的变幻莫测的完美喘息的机会,并且是对梯子天堂幻想的理想介绍。 它表面上的简单性被其复杂的开发技术和戏剧性,动机性转变的创造性方法所掩盖。 Adagio凭借其宁静,向往的温暖和温柔的情怀以及其变化的形式,尽管宁静,虔诚和沉思,却可以与《第三交响曲》的大结局相提并论。 它的表达方式永远不会变得更加繁琐或夸张。 实际上,有时它会因欢乐而闪闪发光,偶尔会带有忧郁和怀旧的渴望。 内维尔·卡德斯(Neville Cardus)将运动描述为马勒(Mahler)在他生命的春天向后看。 马勒认为Adagio是他最好的慢速运动,可能是他总体上最好的运动。 布鲁诺·沃尔特(BrunoWalter)讲述了他与一位作曲家的谈话,马勒(Mahler)在那次谈话中透露了他的灵感来源。 大教堂中石棺的卧式石像启发了他居住在其中的永恒和平。
马勒以不同的方式建议他的朋友和知己不仅鲍尔·莱希纳(Bauer Lechner),他还试图描绘一个微笑的圣厄休拉,尽管他对马勒的传说一无所知,但马勒却将她描绘成一个忧郁而又淡淡的人。带着一丝痛苦。 那种微笑的念头将使他回想起母亲不断遭受的痛苦,这种痛苦是在无怨无悔的情况下出生的,并且对她的关爱天性没有负面影响。 可能是圣厄休拉与莫莉(Molly)的母亲之间的联系促使德里克·库克(Derek Cook)将该运动称为变形的摇篮曲。 实际上,马勒偶尔会用旋律表达自己对母亲的渴望,听起来像是摇篮曲,象征着马勒对童年的纯真与单纯的渴望。 Adagio结构结合了两种典型的古典形式奏鸣曲和变奏曲,尽管它们与传统形式的用法相去甚远,如在第四种乐章的其他乐章中,与古典形式的频繁偏离有时会产生明显的模仿感。 Piziacato的低弦演奏的低音ostinato人物,Becker称其为钟声动机,在变化形式的背景下,即使在运动过程中这种基本的节奏人物也经历变化,主体部分仍能感觉到强劲的被动式汽车。

在天才序列中,节奏变化越来越快,我称之为分层的Legros充当了转移的中心。 郁郁葱葱的琴弦音质在大多数情况下占主导地位,而丰富的低弦琴弦则增强了音色。 随着运动的进行,开幕主题的修改和修订如此频繁,多样,以至于原始主题本身将面临灭绝的威胁。 只有E大调突然爆发管弦乐的声音才使空气畅通无阻,并散发出灿烂的阳光,其中有一首大结局的主旋律闪耀着绚烂的弦调和声,点缀着天堂般的尾声,马勒称之为“尾声”。 领域的音乐。 开启慢板乐章的柔和、温柔和长线旋律有几个可能的来源。 它的和弦配置和持续的流畅度与Fidelio第一幕的第三个数字的开场小节相似。

重复播放披萨伴奏时,回想起舒伯特的一首歌 Vos是西尔维亚.

皮兹卡托的动机将在第九交响曲的第一乐章中回归,成为命运的主题。 开头主题的元素源自第一乐章的主旋律,如第三交响曲是Adagio乐章,主要旋律仅由弦乐演奏,起初没有小提琴,而小提琴则不会进入16小节。 第一个主题包括两个独立的部分。 它从长而持续的和弦开始,然后缓慢上升,然后在大提琴高音中产生一个弓形乐句。 从胚胎形式开始,主题很快就从机芯开始的持续和弦中蓬勃发展。 马勒(Mahler)重复了此过程,使拱形短语变平,以使其不再像最初那样高。

第二小提琴以第二部分为主题,第二首小提琴是一首类似歌曲的旋律,在弦乐伴奏中点缀着曲折,在这之下,牛的动力一直沿其永存的道路继续。 其次,小提琴在主题第二部分上进行了扩展,表达了浓浓的向往。 在大提琴的高音中演奏了类似形状的乐句。

双簧管进入主体主题的第二部分,反对持续的弦和声。 然后,小提琴随着主体主题的扩展而上升到更高的位置。 不久之后,在主题的第一部分就为角,巴松管和大提琴的简短插曲而将它们切断,在此期间,根本没有必要的pizzicato动机。

为了唤起天堂般宁静的高音调和弦,主要主题的第一部分又回来了,随之而来的是pizzicato动机,即主题的第二部分的变体,中提琴和低音管的形状类似于第二部分的结局中的复活主题。 “交响曲”是第一个主题的重要元素,“ A”部分关闭了pizzicato动机上的长和弦。

随着节奏的放松,独奏双簧管在E小调中以优美的旋律打开了B节,这是舒伯特主题转换中该机芯的第二个主要主题,这一新主题压缩了第一个主题的第一部分的元素。 开始新主题的上升节点还与受惊的灵魂的主要主题以及第一乐章的第四主题相关,每个主题都以类似的方式开始。 主题是小号版本的pizzicato动机,由单个低音管以断奏形式演奏,随着主题的发展,它表现出一种向往的品质,这种渴望品质源于渴望的动机,不断地扩大其向上的推力并包含装饰性元素。 gruppetto接近尾声。 第二个主题在双簧管中以一个条形的节奏人物结束,当他们在第一乐章中引入他们的Kleiner Apel时用小号来形容,一个宁静而具象味的小提琴短语迅速升格为带锯齿的人物,从中彻底变形了双簧管的版本脚踏圈速进入很宽的间隔,突然在牛角发出的超级八度跳水声中突然下降到深处。

在B部分专用的pizzicato动机的双重版本中,双簧管演奏了第二个主题的变体,在一个预示着唱出该​​词的音乐的短语上变成了半节奏 Warum so dunkel von Flammen:为什么在Kindertotenlieder的第二首歌中如此黑暗的火焰。

这个轻浮的短语几乎似乎插入了主题的最高点,提供了短暂的温柔时刻。 号角拾起了新的变奏,迅速将其带入了对小提琴渴望动机的重复的热情灌输。
渴望下降秒数由越来越宽的间隔中的向下长时间跃迁成功。 将音乐推向高潮,类似于A部分的结束方式,新的主题变化由于被迫以彩色下降而变得失真。 此时此刻,似乎像天堂般实现的所有希望都在重覆跌入深渊的顺序中破灭了。 在第三交响曲的结局中,人们想起了三个痛苦的高潮,在那次交响曲中,消极生命的力量介入,阻碍了最终的救赎。 第二个主题的新变化片段的深刻动人的陈述以低沉的弦乐带来最深的悲伤。

在这个高潮期间,D小调被牢固树立,为结束部分设定了更为平淡的气氛,紧随前一段缺少的小版本pizzicato动机之后,伴随着持续下降的色泽上的驼色角短语,以持续的语调与悲伤的版本相伴。长笛中第二个主题的片段,由独奏小提琴延伸。 节奏变慢,音乐逐渐消失,基于反复的四分之一跌落而进入琴桥通道,马勒也用它来完成“第一交响曲”结局中的过渡。 在几项措施中,马勒巧妙地将音调从D小调变为G大调,因此,情绪从忧郁转变为轻松愉快。 随着这个明亮的新琴键的出现以及相应的情绪波动,随着A部分的返回,节奏变得更加生动。 Modern指出,速度一开始应该非常适中,但随着每个变化逐渐变得更加烦躁。 大提琴演奏者占据了本节的四分之一,形成了第一主题的第一部分的变体,与潜在的pizzicato动机和单簧管反调主题轻轻地但小心翼翼地演奏。

中提琴和大提琴吸收了这种意识变化流,直到双簧管以轻快的速度将其拾起并反转了大提琴变化引起的上升数字。 很快,这些琴弦在木管乐器中创造了主题第二部分的变化,与倒下的堡垒的倒立版本相对应。 所有这些都没有增加非常柔软,动态的水平。 在一些措施中,紫罗兰和巴松管占据了上一节的风声插曲。 小提琴仍然使用本节开始时使用的两音符图形,现在在旋律和节奏上颠倒并重新配置,这是两音符图形成为随后主题变化的有趣伴奏,将其原始版本的拉长版本与倒奏相反在两倍的时间。

在第一个主题的自由变体中,琴弦越来越沉迷于对位形式。 随着节奏的增加,大提琴在主题第一部分的版本上进行扩展,作为对主题第二部分的渴望动机的另一种反向排列。 在音乐的起泡能量开始减弱并结束弦乐演奏之后,连续的弦乐演奏会增强生动的嬉戏情绪。 一段模糊的回忆提醒人们,在B节高潮期间出现的跳入深渊,侵入了主题材料的相互作用,很快变得更加支离破碎,直到在坠落的小秒针墙的动机上只能听到号角时,双簧管在打开第一个v节的预期旋律的延长变体上加添了悲伤的气息,并期待它的回归。 由于交响曲是归位键返回,因此在Phrygian模式下它会立即移至未成年人,以维持忧郁的情绪。 现在,双簧管的原声可在英语号角上听到,然后再由双簧管重述,而可悲的是,一个号角以新的反主题为基调,从而使双簧管主题的第二部分反转。 在B节中和整个B节中都缺少的是pizzicato动机的活泼版本,大提琴在他们高音调的基础上进行了改编,在oboes轻快曲调的第二部分中对渴望动机的各种排列似乎更加有力地发出了叹息,每次重复上升。

小提琴和中提琴将渴望的动机向下拖动后,气氛突然变暗,并且音调恢复为鲜明的C调小调,相同的旋律乐句和小提琴在上一个B小节中将音乐从低迷中带出。 现在,它从深处和小提琴中涌出,并充满了情感,因为它以单簧管和牛角遇到了主题的第一部分。 这次,该部分达到了比以前更快的高潮,并且在超级八度音阶中以更大的悲剧力刺入小提琴的深渊,使脊椎发冷。 小提琴的第一部分的一部分在风中痛苦地哭泣,与第二部分的变化相对应,以低弦形式呈现为反主题。 独奏小号处理了这种变化,让人想起了第一交响曲中废弃的Blumine机芯的主题,热情的小提琴接管了oboes柔和曲调的第二部分的涌入。 现在像前面的B部分一样,在C尖调的小调中,小提琴在渴望的动机上发出表情,心情一下子变得轻松。 随着音乐变得更加热情,并以更大的紧迫感向前推进,结束渴望动力的坠落人物的间隔随着其不断攀升而拉长,随着重叠跳入到另一深度的悲剧性高潮结束其上升,至少是暂时的渴望天堂的希望破灭了。 木管乐器在高潮的高潮时发出强烈的呼喊,这句话预示了六首交响曲大结局的主要主题的一部分,这一戏剧性的动作与之共享的不仅仅是主题片段。

在大提琴上最后一个哀叹感动了之后,变奏的反角主题又开始了B节的重现。 音乐很快恢复了沉稳,强调第二位,从而颠倒了B节主题主题的第二部分。 琴弦逐渐变软,神殿松弛,音调从大调变成轻松的F锐调大调,然后立即恢复为小调。 仅用了几个步骤,马勒就巧妙地调制了A部分的主键,从而执行了他最出色,最无缝的过渡之一。

第一个主题的两个部分上都有五个变体,形成了一系列的节奏结构,其中三个变快的快板部分被mmm包围着,但丁是第一个变体,而我是丹特,通过简单的处理就建立了一种较轻的渴望情绪A部分原理主题第一部分的内容,由带有单簧管谐波支持的中音弦室组演奏。 长时间缺席之后,pizzicato低音动机会随着这种变化而恢复,直到随后的变化过程中才再次消失。

在第一个变化结论中,从二重表转换为三重表,潜在的pizzicato动机似乎略有跳动。 期待快活的快板是跟随的吗? 音乐似乎如此轻柔地滑入下一个变奏。
在他的第二个变奏中,节奏变得更加活跃,Alligretto Mahler希望通过突然开始的要求来强调意想不到的情绪变化,第一个变奏直接进入第二个变奏。 来自第一个主题的两个部分的元素构成了这种类似scherzo的变奏的基本音乐素材,其节奏从四分之三变为八分之三,与节奏运动的增加保持一致。 与第一个变奏曲相比,第二个变奏曲更具矛盾性,第一个变奏曲侧重于16音符构型和小提琴,以打击其余弦乐的反节奏。 单簧管是迄今为止在系列变奏曲系列中唯一听到的胜利,用一个颤抖的下降秒来装饰这个单簧管,使人联想到第二乐章。 尽管有第二个变奏曲性格特征,它却悄悄地开始,延续了第一个变奏曲的柔和动态水平。 起初犹豫不决,第二个变化逐渐变得更加自信,直到第二个变化突然变柔和并在其余变化中保持不变为止。

即使是B小节柜台主题的热情版本,也早先在小号上听到过,然后由小提琴热情地演奏,但也变成了轻浮的小提琴曲调,似乎标志着该主题所基于的主题。 整个乐团逐渐进入,参与了这个充满活力的嬉戏。

滑动音阶落在下一个变奏的开始处,没有使音乐有呼吸的机会。 回到G大调,第四个变化以更快的速度开始。 再次,没有任何准备,断奏字符串,短笛和长笛冲破了一连串的16音符,类似于结束A节第一主题的第一部分的段落,此16音符构型被环绕在第二部分的变体中在其余的木管乐器和低调的琴弦中,这个主题正在迅速引起变化,并迅速达到高潮,涌动着无限的喜悦。 在紧绷的状态下,a声崩溃似乎使音乐突然撞向石墙,就像突然下降的16音符变奏曲一样,爆炸性的崩溃似乎清除了空气,因为速度突然恢复为第一个节奏的Andante变化。

正如我们刚从高潮的管弦声中听到的那样,出现了四个喇叭,使一切平静下来。 他们从B节主题的第二部分取材,以渴望动机的倒转形式温柔地演奏旋律,形成了通往五号和最后一个变化的寺庙的五音阶桥段,从而开启了乐章。 我们总是轻轻地演唱A节主题第二部分的抒情变体,沐浴在华丽的小提琴和弦中,使主题的第一部分更加优美,弦线相结合,创造出天堂般的美感,预示着结局的氛围。 基础是在预期上一乐章的合唱避免时,将小提琴的和声加倍。 融化了三分之二的四角和低音管,简短地扩展了A节主题字符串的第一部分,随后是与第一乐章主旋律相关的渴望动机,并预示了第五交响曲的主旋律是adagietto乐曲。在甜美的三重奏中,号角和中提琴轻柔地呼应了以前在大管琴上听到的第二交响曲大结局中的复活主题,这是A节第一主题的第二部分的变体。 随着号角在这一动机上的提升,他们将停止脚步而已。 寂静的弦乐和谐共处。 后面的代码数据由和弦组成。 基于主题第一部分的开头两个音符,木管乐器和高弦之间的呼应与比萨饼切刀的动机和低弦相对。 音乐停留在没有音调的G大调和弦上,在此之后,pizzicato的动机逐渐开始下降。

自然而然,我们刚听到的第一段持续和弦就结束了,弦乐和长笛突然将我们从天堂般的宁静中唤醒,以有力的入口进入,并以愉悦的节奏和点缀的节奏向上跳至高G尖音短暂的停顿一下。 然后,这种乐观的情绪陷入了E大调的管弦乐队爆炸声中,旋涡的弦乐曲调和竖琴glissandos听起来像是Strauss墙的介绍。 管弦声的突然泛滥加快了节奏,刺穿了弦乐,竖琴,琶音和强劲的和弦。 小号《先驱报》带来了崭新的一天,指示性的声音上升了六分之一,并立即受到定音鼓的轰炸。 好像天空已经打开了。 回顾布鲁克纳后期交响曲中缓慢运动的强烈高潮。 现在,可以窥见孩子的天梦之城。 在这个管弦乐队爆发的高峰期,定音鼓上的披萨机动机版本猛烈地敲打起来,将传唤带到了天堂,因为这一节开始时的点缀的节奏快感,现在已被牛角雄伟地宣告了。 当他们阐述这个自信,乐观的人物时,牛角将其重新塑造,就好像是魔术般地将其压入了大结局主要主题的开头音符一样,在压轴中描绘了关于天堂生活的奇妙预言性愿景,以反对这种点缀在牛角中的有节奏的人物的重复。 ,号角在Wagnerian转弯处响起,回想起第一乐章中对他们的Kleiner Apel的介绍,随着这段激动人心的段落的结束,从A节第一主题的第一部分倒下的第二部分是定音鼓和弦乐的pizzicato动机片段所打断。贝斯她正在四分之一下降的重复。

现在,这种宏伟的天堂景象消失了,随着我们到达结束密码,音乐逐渐平静下来。 就像我们刚刚听到的那样,A节第一主题的落差秒针演奏在低音管和牛角上,引领小提琴温柔地发出渴望动机的倒叙。 渴望的宁静感弥漫在气氛中。 每次渴望的重复都爬得更高,在华丽的滑索上达到了顶点,这成为了马勒(Mahler)天堂般的一把钥匙。 我们感觉到我们已经达到了目标,最后,在开放的五音上保持了和弦,长笛和低弦,细腻的上升竖琴琶音伴随着五声调的渴望动机。 在第二小提琴和中提琴中,确实留有通气器。 随着神殿的放松,G键的大调被恢复,一阵刺耳的刺耳声再次降临在音乐上,弦上持续的和弦。 节奏逐渐放慢,在持续的弦调和声中,第二小提琴中出现了一个下降的短语,预计马勒最美丽的歌曲之一的合拢动作在此倒数第二秒之后已经形成了共同的纽带。乐句,竖琴和贝斯琴弦静静地演奏着渴望动机的五音变种,伴随着柔和的持续和弦以及木管乐器和琴弦。 该动机的增强版本导致悬挂的和弦有半个节奏,而和声逻辑则导致结局,这也将在G大调中开始。
因此,从第三次运动到第四次运动的开始的节奏是完美的节奏。 温暖的光芒和宁静的平静弥漫在闭幕式上,为随后的天堂场景搭建了舞台。


卢·史莫利(Lew Smoley)着

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