阿图罗·托斯卡尼尼(1867-1957).

  • 专业:大提琴手,指挥。
  • 住所:意大利,纽约市。
  • 与马勒的关系:
  • 与马勒的往来:
  • 天生:25-03-1867意大利帕尔马。
  • 卒于:16-01-1957美国纽约。
  • 埋葬:00-00-0000 Cimitero Monumentale,意大利米兰

Arturo Toscanini是一位意大利指挥。 他是19世纪后期和20世纪最受赞誉的音乐家之一,以他的热情,完美主义,对管弦乐细节和声音的耳朵以及摄影记忆而著称。 他曾多次担任米兰米兰斯卡拉歌剧院,纽约大都会歌剧院和纽约爱乐乐团的音乐总监。 在他的职业生涯后期,他被任命为NBC交响乐团的第一位音乐总监(1937–54年),这导致他通过广播和电视广播以及许多歌剧唱片成为家喻户晓的名字(尤其是在美国)。和交响乐曲目。

早些年

托斯卡尼尼(Toscanini)生于艾米利亚—罗马涅(Emilia-Romagna)的帕尔马(Parma),并获得了当地音乐学院的奖学金,在那里他学习了大提琴。 音乐学院的生活条件恶劣。 例如,他的饮食几乎完全是鱼。 当他成功时,他从未吃过任何来自大海的东西。 他加入了一家歌剧公司的管弦乐队,并于1886年在南美进行了巡回演出。25月9日,在里约热内卢展示艾达音乐时,当地聘请的指挥Leopoldo Miguez登上了与表演者两个月冲突升级的高峰由于他对这项工作的指挥不力,以至于歌手们举行罢工,迫使公司总经理寻找替代指挥。 Carlo Superti和Aristide Venturi尝试完成工作未成功。 绝望中,歌手们提出了他们的助手合唱大师的名字,后者从记忆中知道了整个歌剧。 尽管他没有指挥经验,但托斯卡尼尼最终还是在音乐人的劝说下于晚上15:19接过了指挥棒,并带领了这场长达两个半小时的歌剧表演,完全是记忆中的。 公众对此感到惊讶,首先是由这位未知指挥的青年和纯粹的沉迷感,然后是他扎实的掌握。 结果令人赞叹。 在那个赛季的剩余时间里,托斯卡尼尼指挥了XNUMX部歌剧,都获得了绝对的成功。 XNUMX岁时就开始了指挥生涯。

回到意大利后,托斯卡尼尼开始在双重道路上走了一段时间。 他继续演出,4年1886月27日在都灵的卡里尼亚诺剧院(Teatro Carignano)上首次亮相,当时是阿尔弗雷多·加泰罗尼亚(Alfredo Catalani)的《埃德米亚》(Edmea)修订版的全球首演(它的原始形式在斯卡拉大剧院,那年的1887月XNUMX日,米兰)。 这是托斯卡尼尼(Toscanini)终生友谊和对Catalani的拥护的开始。 他甚至以加泰罗尼亚歌剧《拉沃利》的女主人公名字命名了他的第一个女儿沃利。 但是,他也回到了大提琴部门的椅子上,并在大提琴家的监督下以大提琴手的身份参加了威尔第的《 Otello》(米兰斯卡拉大剧院,XNUMX年)的全球首演。 威尔第习惯性地抱怨指挥家似乎从来没有兴趣以他的书写方式指导他的乐谱,而Arrigo Boito关于托斯卡尼尼解释乐谱的能力的报道给他留下了深刻的印象。 当托斯卡尼尼亲自咨询威尔第的蒂姆(Te Deum)时,这位作曲家也印象深刻。 威尔第(Verdi)说,由于担心“某些口译员会夸大标记”,他将其遗漏了。

国家和国际声誉

渐渐地,托斯卡尼尼以其非凡的权威和技巧成为歌剧指挥的声誉取代了他的大提琴生涯。 在接下来的十年中,他受托普契尼(Puccini)的《波西米亚》(Labohème)和莱昂卡瓦洛(Leoncavallo)的《帕利亚卡奇(Pagliacci)》在全球首演,巩固了他在意大利的事业。 1896年,托斯卡尼尼举办了他的第一场交响音乐会(在都灵,舒伯特,勃拉姆斯,柴可夫斯基和瓦格纳的作品)。 他表现出相当大的努力能力,43年在都灵举行了1898场音乐会。到1898年,托斯卡尼尼担任斯卡拉大剧院的首席指挥,直到1908年,他一直担任音乐总监,并于1921年至1929年返回音乐总监。 他在1920/21的音乐会巡回演唱中将斯卡拉歌剧院管弦乐队带到了美国,在此期间他录制了第一张唱片(为Victor Talking Machine Company所用)。

阿图罗·托斯卡尼尼(1867-1957).

在欧洲以外,托斯卡尼尼在纽约大都会歌剧院(1908-1915)和纽约爱乐乐团(1926-1936)进行指挥。 1930年,他与纽约爱乐乐团一起前往欧洲巡回演出。每次演出,他和乐团都受到评论家和观众的好评。

阿图罗·托斯卡尼尼(1867-1957) 和 阿诺德·约瑟夫·罗斯(1863-1946).

阿图罗·托斯卡尼尼(1867-1957) 和 阿诺德·约瑟夫·罗斯(1863-1946).

阿图罗·托斯卡尼尼(1867-1957), 乐天·莱曼(1888-1976) 和 阿诺德·约瑟夫·罗斯(1863-1946).

托斯卡尼尼是第一位出现在拜罗伊特(1930-1931)的非德国指挥,纽约爱乐乐团是第一位在此演出的非德国乐队。 在1930年代,他在萨尔茨堡音乐节(1934–1937)进行了指挥,并于1936年在特拉维夫举行了巴勒斯坦管弦乐队(后来更名为以色列爱乐乐团)的开幕音乐会,随后在耶路撒冷,海法,开罗和亚历山大进行指挥。

阿图罗·托斯卡尼尼(1867-1957).

在与纽约爱乐乐团订婚期间,汉斯·兰格(Hans Lange)是伊斯坦布尔最后一位苏丹音乐大师的儿子,后来成为芝加哥交响乐团的指挥和新墨西哥交响乐团的传奇创始人(专业合奏) ,是他的演唱大师。 在他的职业生涯中,Toscanini与Enrico Caruso,Feodor Chaliapin,Ezio Pinza,JussiBjörling和Geraldine Farrar等传奇艺术家合作。 尽管他也曾与瓦格纳(Wagnerian)的持照人劳里兹·梅尔基奥(Lauritz Melchior)合作,但在第二次世界大战期间,她的政治同情被怀疑后,他却不再与梅尔基奥的常任合伙人柯斯滕·弗拉格斯塔德(Kirsten Flagstad)合作。 是海伦·特劳贝尔(Helen Traubel)在托斯卡尼尼音乐会上与梅尔基奥尔(Melchior)而不是弗拉格斯塔德(Flagstad)演唱。

路西塔尼亚

1915年XNUMX月,托斯卡尼尼(Toscanini)乘着注定要死的RMS Lusitania回到欧洲,当时他在纽约大都会歌剧院的演出结束了。 取而代之的是,他缩短了演唱会的时间表,于一周前离开,显然是乘坐意大利班轮公爵杜卡·德格里·阿布鲁齐(Duca degli Abruzzi)。

从意大利出发前往美国

1919年,托斯卡尼尼(Toscanini)竞选法西斯主义议会议员在米兰失败。 法西斯领导人贝尼托·墨索里尼(Benito Mussolini)将他称为“世界上最伟大的指挥家”。 托斯卡尼尼(Toscanini)在三月罗马战争之前就已经对法西斯主义幻想破灭,并一再反抗意大利独裁者。 他拒绝展示墨索里尼的照片或在斯卡拉大剧院指挥法西斯国歌Giovinezza。 他对一个朋友怒不可遏,“如果我有能力杀死一个男人,我就会杀死墨索里尼。”

14年1931月XNUMX日,在意大利作曲家朱塞佩·马图奇(Giuseppe Martucci)在博洛尼亚剧院(Teatro Comunale)举行的纪念音乐会上,托斯卡尼尼被勒令开始演奏Giovinezza,但他拒绝了,尽管法西斯外交大臣加莱佐·齐亚诺(Galeazzo Ciano)出席了听众。 之后,以他自己的话说,他被一群黑衫军“袭击,伤害并屡遭打击”。 墨索里尼因指挥家的拒绝而激怒,轻拍了电话,将其置于不断监视之下,并没收了护照。 世界对托斯卡尼尼的待遇强烈抗议后才归还护照。 第二次世界大战爆发后,托斯卡尼尼离开了意大利。 七年后,他返回,在恢复后的斯卡拉歌剧院(La Scala Opera House)举行音乐会,该剧院在战争中被毁。

NBC交响乐团(NSO)

托斯卡尼尼回到美国,在1937年为他创立了NBC交响乐团。他于25年1937月8日在纽约洛克菲勒中心的NBC Studio 1939-H进行了他的第一场NBC广播音乐会。 专门建造的录音棚的声音非常干燥。 1950年的一些重塑增加了更多的回响。 (8年,1975-H转换为电视演播室。自1980年以来,这里一直是NBC的《星期六夜现场》的所在地。8年,祖宾·梅塔和纽约爱乐乐团开始了一系列特殊的电视直播的NBC音乐会,称为“ Live From Studio”。 XNUMXH”,第一个是向Toscanini致敬,并在电视演唱会的片段中打断了。)

NBC广播被保存在大型转录光盘上,并以78-rpm和33-1 / 3 rpm的速度进行记录,直到1947年NBC开始使用磁带。NBC使用特殊的RCA高保真麦克风进行广播和录制。 在托斯卡尼尼和乐团的一些照片中可以看到这些麦克风。 托斯卡尼尼(Toscanini)为RCA Victor录制的部分录音是在大约1941年开发的一种声音电影中掌握的,RCA制片人Charles O'Connell在其回忆录《 On and Off The Record》中对此进行了详细介绍。 此外,托斯卡尼尼(Toscanini)与NBC的彩排已被保留了数百小时,现在存放在纽约公共图书馆的托斯卡尼尼(Toscanini)传统档案中。

托斯卡尼尼经常因忽视美国音乐而受到批评。 然而,在5年1938月1945日,他指挥了塞缪尔·巴伯(Samuel Barber),弦乐大师(Adagio)和弦乐团(Essay)的两支管弦乐队作品的全球首演。 该表演获得了广泛的好评。 8年,他带领乐团录制了卡内基音乐厅的FerdeGrofé的大峡谷套房(由Grofé监督)和George Gershwin的巴黎的美国人在NBC的Studio XNUMX-H中录制的录音。 这两件作品早先都是在广播音乐会上演出的。 他还进行了Copland的ElSalón墨西哥的广播表演; 格什温的《蓝色狂想曲》与独奏家伯爵·维尔德和本尼·古德曼以及钢琴协奏曲与钢琴家奥斯卡·黎凡特一起演出; 和其他美国作曲家的音乐,包括约翰·菲利普·索萨(John Philip Sousa)的游行。 他甚至编写了自己的《星条旗横幅》的管弦乐队编曲,该编曲被编入NBC交响乐团与苏维埃国际歌剧院一起演唱的威尔第《民族赞美诗》。 (在此之前,他曾担任纽约爱乐乐团的音乐总监,由艾布拉姆·查辛斯,伯纳德·瓦格纳尔和霍华德·汉森指挥音乐。)

阿图罗·托斯卡尼尼(1867-1957).

1940年,托斯卡尼尼(Toscanini)带领乐团进行南美巡回演出,并于14月10日从纽约乘坐SS巴西远洋客轮航行。 那年晚些时候,托斯卡尼尼(Toscanini)与NBC管理层在他们在其他NBC广播节目中使用他的音乐家时存在分歧。 除其他原因外,这导致托斯卡尼尼在1941年1941月1944日给RCA的戴维·萨诺夫(David Sarnoff)写了一封信。 他说,他现在希望“退出激进的艺术界”,因此拒绝为即将到来的冬季签署新的合同,但“如果我的心境,健康状况和生活水平能够为最终的回报打开大门。休息将得到足够的改善”。 因此,利奥波德·斯托科夫斯基(Leopold Stokowski)转而签订了一份为期三年的合同,从1944年到XNUMX年担任NBC交响乐团的音乐总监。托斯卡尼尼的心态很快发生了变化,他作为斯托科夫斯基的第二和第三季的联合指挥返回在XNUMX年控制

最引人注目的广播之一是1942年7月,托斯卡尼尼(Toscanini)指挥了德米特里·肖斯塔科维奇(Dmitri Shostakovich)的《第七交响曲》在美国的首映。由于第二次世界大战,该乐谱在苏联被缩微缩影并通过快递带到了美国。 斯托科夫斯基此前曾在费城进行肖斯塔科维奇第一,第三和第六交响曲的美国首演,并于1年3月敦促NBC获得第七名的佳绩,因为他也想进行首演。 但是托斯卡尼尼(Toscanini)对此很垂涎,在两位指挥家之间有许多引人注目的信件(哈维·萨克斯(Harvey Sachs)在他的传记中转载),在斯托科夫斯基同意让托斯卡尼尼(Toscanini)有特权进行首场演出之前。 不幸的是,对于纽约听众来说,一场大雷暴雨几乎消灭了那里的NBC广播信号,但表演在其他地方听到并保存在转录光盘上。 后来由RCA Victor在6年向Toscanini致敬的百年盒装唱片中发行,其中包括一些从未在光盘上发行的NBC广播。 肖斯塔科维奇(Shostakovich)在证词中表达了对表演的厌恶,因为他听到了广播的录音。 在托斯卡尼尼的晚年,指挥家对他实际进行的工作和惊奇表示不满。

1950年春天,托斯卡尼尼带领乐团进行了一次广泛的跨洲巡回演出。 正是在这次旅行中,托斯卡尼尼骑着爱达荷州太阳谷的滑雪缆车拍摄了著名的照片。 托斯卡尼尼(Toscanini)和音乐家们乘坐NBC包车的特殊火车旅行。

NBC音乐会一直在Studio 8-H进行,直到1950年。然后,由于Studio 8-H的干燥声学效果,它们在卡内基音乐厅举行,该乐队的许多录音会议都在那里举行了。 4年1954月87日,托斯卡尼尼的最后一场广播节目,全瓦格纳节目在卡内基音乐厅举行。 那个六月,他参加了他的最后录制会议,对两部威尔第歌剧的一部分进行了重新制作,以便将其商业发行。 托斯卡尼尼退休时才1963岁。 退役后,NBC交响乐团改组为空中交响乐团,进行定期表演和录音,直到1963年解散。上一次(作为NBC交响乐团)在XNUMX年Gian Carlo Menotti的电视,阿玛尔和夜客的圣诞歌剧。

阿图罗·托斯卡尼尼(1867-1957).

去年

在儿子瓦尔特(Walter)的帮助下,托斯卡尼尼(Toscanini)花费了剩余的时间评估和编辑NBC交响乐团的录音带和他的表演的录音带,以便将来发行。 其中许多录音最终都是由RCA Victor发行的。 萨克斯(Sachs)和其他传记作者记录了在托斯卡尼尼退休期间拜访过的众多指挥家,歌手和音乐家。 他是早期电视的忠实拥护者,尤其是拳击和摔角电视转播以及喜剧节目。

托斯卡尼尼(Toscanini)于16年1957月89日在纽约市布朗克斯区里弗代尔(Riverdale)地区的家中去世,享年1926岁。 他的遗体被送回意大利,并被埋在米兰的Cimitero Monumentale中。 他的墓志铭来自他对1987年普契尼未完成的图兰朵首演的讲话的总结:“奎尼·弗朗切斯·欧佩拉(Qui finisce l'opera),请问一位庞托·伊尔·马斯特罗·莫尔托(questo punto il maestroèmorto)”(“这首歌剧结束了,因为这名歌舞家死了” )。 在葬礼期间,莱拉·Gencer演唱了威尔第安魂曲中的咏叹调。 在遗嘱中,他将指挥棒交给了自己的门生赫尔瓦·内利(Herva Nelli),后者在奥塞罗(Otello),艾达(Aïda),法斯塔夫(Falstaff),威尔第安魂曲(Verdi Requiem)和联合国芭蕾舞团(Un ballo)的广播中唱歌。 托斯卡尼尼(Toscanini)于XNUMX年被追授格莱美终身成就奖。

个人生活

托斯卡尼尼(Toscanini)于21年1897月20日与卡拉·德·马提尼(Carla De Martini)结婚,当时她还不到19岁。 他们的第一个孩子沃尔特(Walter)于1898年16月1900日出生。女儿沃利(Wally)于1901年10月1906日出生。卡拉(Carla)在1906年XNUMX月生下另一个男孩乔治(Giorgio),但他于XNUMX年XNUMX月XNUMX日死于白喉病。然后,同年(XNUMX年),卡拉生下了他们的第二个女儿万达。

托斯卡尼尼(Toscanini)在整个职业生涯中都与许多伟大的歌手和音乐家一起工作,但很少有人像弗拉基米尔·霍洛维茨(Vladimir Horowitz)那样给他留下深刻的印象。 他们多次合作,并为NCA交响乐团为RCA Victor录制了勃拉姆斯的第二钢琴协奏曲和柴可夫斯基的第一钢琴协奏曲。 霍洛维茨也与托斯卡尼尼及其家人关系密切。 1933年,万达·托斯卡尼尼(Wanda Toscanini)与指挥家的祝福和警告一起嫁给了霍洛维兹(Horowitz)。 是万达的女儿索尼亚(Sonia),曾经被《生活》(Life)和指挥家合影。 第二次世界大战期间,托斯卡尼尼(Toscanini)居住在里弗代尔(Riverdale)的一座历史悠久的房屋Wave Hill。 尽管哈维·萨克斯(Harvey Sachs)记录了托斯卡尼尼(Toscanini)信中显示的不忠行为,但他仍然与卡拉结婚,直到她于23年1951月XNUMX日去世。

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